Schauspielbühnen in Stuttgart

Lessings Meisterwerk als Stück der Stunde - “Nathan der Weise”

Regisseurin Catja Baumann bedient sich eines klugen Kniffs: Sie teilt die Ringparabel in drei Teile und stellt ihren Anfang als Prolog vornan. Von der ersten Minute strafft Baumann auf diese Weise die sonst gerne mal zähe, umfangreiche und komplexe Handlung – und gibt dem Theaterabend eine gefälligere, leichtfüßigere Struktur. Diese findet ihre Entsprechung auch im spielfreudigen Ensemble mit prominent besetztem Nathan, für den Gottfried Breitfuß, unvergessener Protagonist am Staatsschauspiel, nach Stuttgart zurückkehrt. Eine zutiefst liebenswürdige, warmherzige Menschenfreundlichkeit verleiht er diesem toleranten jüdischen Kaufmann Nathan.

Das offene Bühnenbild von Gwendolyn Bahr, das mit nur wenigen zentralen Elementen und Requisiten auskommt, ermöglicht rasche Schauplatzwechsel, was die Geschichte weiter vorantreibt, freilich ohne dabei ins Oberflächliche abzugleiten: Lessings ausdrucksvolle Sprache bleibt das lohnende Fundament des Stücks, erhält sein wichtiges Gedankengut, verweigert sich Kitsch, Banalitäten und Klimbim.

Eine Inszenierung, die wagt und gewinnt!

Köstlich und frisch in Szene gesetzt - “Der 75. Geburtstag”

Zum 75. Geburtstag der Komödie im Marquardt regnet‘s nicht nur rote Rosen: Eine Fundkiste fördert Nostalgisches zutage. Was sich im ehemaligen „Goldenen Saal“ des früheren Hotel Marquardts im letzten Dreivierteljahrhundert so alles vor, auf und hinter der Bühne abspielte, ist ja auch mehr als eindrücklich.

Das sechsköpfige Darsteller-Dreamteam aus Monika Hirschle, Bernadette Hug, Jörg Pauly, Gideon Rapp, Bianca Spiegel und Reinhold Weiser darf aus dem Vollen schöpfen: die sechs stehen im schwarzen Frack auf einer überdimensionalen Bühnentorte mit gewundener „75“-Garnitur und singen ein Geburtstagsständchen. Und was sie dann darstellerisch wie musikalisch fabulös aus der Fundkiste kramen und in die Gegenwart beamen, erweist sich als wahre Schatzsammlung der Marquardt‘schen Komödiengeschichte.

Das Publikum steht auf und applaudiert dieser frischen Theaterrevue zu Recht – und der Komödie im Marquardt zu ihren glamourösen 75 Jahren Geschichte.

Theaterrevue stürmisch gefeiert - “Der 75. Geburtstag”

Manchmal sagt der Applaus mehr als jede Theaterkritik. Als sich am Ende der Jubiläumsrevue „Der 75. Geburtstag“ der Vorhang senkt, bricht im Goldenen Saal ein Jubel los, der kaum enden will. Die Revue ist weit mehr als ein Rückblick auf 75 Jahre Theatergeschichte. Sie ist eine Liebeserklärung an die Komödie, ihre Schauspielerinnen und Schauspieler, die Menschen hinter der Bühne – und an ihr treues Publikum.

Es wird gespielt, gesungen, getanzt und gelacht. Anekdoten und Erfolgsmomente verbinden sich mit Szenen aus 75 Jahren Komödie. Vom Musical zur Mundart, vom Klassiker zur Krimikomödie, vom „Weißen Rössl“ über „Häberle und Pfleiderer“ bis zu „Sister Soul“. Oder ganz einfach: von Heesters bis Hirschle.

Zu den witzigsten multimedialen Einfällen gehört ein vermeintlich spontaner Ausflug hinter die Kulissen. Jörg Pauly zückt sein Handy und nimmt das Publikum mit. Seine Backstage-Bilder werden live auf die große Leinwand übertragen. Und was macht Moni Hirschle dort? Natürlich Linsen und Spätzle. Der Ausflug ist fein inszeniert und zeigt, wie spielerisch die Revue moderne Mittel nutzt. Bühne und Hinterbühne, Vergangenheit und Gegenwart, Erinnerungen und neue Pointen vermischen sich. Das Publikum weiß manchmal gar nicht, was als Nächstes kommt – und genau das macht den Charme dieses Abends aus.

Dann kommt der Schluss. Und dieser Applaus. Tosend. Begeistert. Nicht enden wollend. Happy Birthday, Komödie im Marquardt. So feiert man 75 Jahre – und schaut dabei nach vorne.

Eine prallgefüllte Revue! - “Der 75. Geburtstag”

Zur Feier ihres Fünfundsiebzigsten hat die Komödie keine überregionalen Medienstars verpflichtet, sondern überlässt das Feld den hiesigen Publikumslieblingen – Monika Hirschle, Bernadette Hug, Bianca Spiegel, Reinhold Weiser, Gideon Rapp und Jörg Pauly gehören zu den Stammbesetzungen der Stuttgarter Schauspielbühnen. Und sie können’s einfach.

Die Sechs starten eine Revue, in der nun aber wirklich alles geboten wird, was dieses Haus an Gutem zu bieten hat. Es wird gespielt, gesungen und getanzt, was das Zeug hält, es werden Anekdoten erzählt, es werden Fotos und kleine Filme von früher gezeigt, es wird sich ständig umgezogen.

Der rote Faden von alledem sind einige große Produktionen, einige Meilensteine jüngerer Zeit: der Auftritt von Johannes Heesters zu seinem hundertsten Geburtstag, die Erinnerung an Walter Schultheiß, die Geburtsstunde der Stuttgarter „Comedian Harmonists“, die tanzenden Nonnen aus „Sister Soul“, der nölende Zahlkellner aus dem „weißen Rössl“; auch der Einstand des heutigen Theaterchefs Axel Preuß, der vor just acht Jahren eben nicht nur „Monsieur Claude und seine Töchter“, sondern auch noch deren Ehemänner nebst den afrikanischen Verwandten auf die Bühne brachte – und schon da sein großes Theatermotto setzte: „Unterhaltung mit Haltung“.

Erdacht haben sich all das Jörg Pauly (der ja auch auf der Bühne steht) und Christine Gnann (die zudem Regie geführt hat). Besondere Aufmerksamkeit gebührt sodann dem Bühnenbild von Barbara Krott; es ist das 73. für die Komödie und zugleich ihr Abschied aus dem aktiven Berufsleben.